Invitación a Curso operistico en la UNI

Hola amigos, la siguiente informacion nos la ha enviado la Licenciada Zoila Luz Garcia Salas. Espero todos los interesados puedan atender este evento así mismo sea un exito  y les sea de mucha utilidad.

 

Ya existe un lugar en donde la ópera tiene mucha importancia.
La Escuela Superior de Arte de la Universidad InterNaciones, Boulevard San Isidro y 12 calle, zona 16, Acatán, los invita a participar en un congreso operístico dirigido por el Maestro Massimo Pezzutti quien es un gran barítono y director escénico italiano.
La lección inaugural se llevará a cabo el 12 de septiembre a las 17:30 horas y los cursos se impartirán todos los días del 26 de septiembre al 11 de octubre, de las 16:00 a las 21:00 horas.
El 11 de octubre se presentará la ópera Orfeo y Euridíce al público con la participación de los congresistas..
El costo del congreso es el siguiente
A la inscripción Q 400.00 y se le entregará el
material a trabajar\
En el mes de Octubre Q 400.00
Costo total Q 800.00

Los esperamos
Atentamente
Zoila Luz García Salas
Directora de la Escuela Superior de Arte
Universidad InterNaciones
zgarcia@uni.edu.gt

La Guatemala de la tele y la Guatemala de la realidad.

Cuando usted ve la televisión china ve chinos allí, cuando miramos la televisión de la India vemos gente hindú, en la televisión estadounidense vemos gente de todas razas y colores porque esa es la realidad de su país, pero, ¿Qué pasa cuando vemos televisión guatemalteca? Solo vemos el dibujo de una sociedad Continue reading

Las elecciones presidenciales y el futuro del sector cultural

Ahora que ya vamos adentro del proceso electoral  y los candidatos están haciendo ofrecimientos, nos damos cuenta de que la cenicienta todavía no va a encontrar a su príncipe, falta mucho para que le devuelvan su zapatilla de cristal y vuelva a brillar como una reina,  esta cenicienta se llama sector cultural.  Manuel Baldizon dijo que de llegar al gobierno Continue reading

Mario Chang a la final y dejemos el futbol atras.

Como un verdadero orgullo en toda la extensión de la palabra, es la mejor manera de calificar la clasificiacion de Mario Chang a la final del Concurso Internacion de Canto Francisco Viñas, uno de los mas importantes en el mundo. Entre el jurado se encuentra Renata Scotto, junto a Enzo Dara y Enedina Lloris, además de los responsables artísticos de diversos teatros, como Joan Matabosch (Gran Teatre del Liceu), Jesús Iglesias (Teatro Real), Peter Mario Katona (Royal Opera House), Elisabeth Pezzino (Opéra National de Paris) y Leonore Rosenberg (Metropolitan Opera).

En medio de una semana en la que destaca el fracaso y la deshonra que llevo a nuestro nombre la Selección Nacional de Fútbol en cuanto a competencias internacionales se refiere, encontramos que el trabajo de otro guatemalteco logra todo lo contrario y lleva el nombre de nuestro país por lo alto al colocarse dentro de tan distinguido podio. Un ejemplo mas de por que hay que invertir mas en el arte, estoy segura de que no hubiera sido necesario darle los millones que se le dan a la selección aunque los resultados desde ya vemos que hubieran sido mejores. Esperemos que la final se vista de azul y blanco e independientemente del resultado Chang ya es un ganador, esperemos se le reciba como se le merece por parte del Ministerio de Cultura y Deportes y que esto sera aliciente para que en futuras ocasiones se le apueste mas al arte y así Mario sea solo el primero de una gran generación de artistas.

Los cantantes premiados actuarán el 23 de enero al Gran Teatro del Liceo. Se aprovechará el entreacto para entregar los galardones a los ganadores.

Vitrinarte y la indiferencia al arte



Hace poco se llevo a cabo un evento organizado por Saúl E. Méndez, este llevaba por nombre  “Ciudad Vintage”. Un muy buen show de modas perfectamente organizado como espectáculo, una nueva imagen para la ciudad de Guatemala, le dio un toque cosmopolita. Pero no era para todos.

El acceso para este evento fue muy restringido, solo personas con invitación podían acceder a pesar de que era en la vía publica, aun así muchas personas con invitación rogaban en la entrada para que las dejaran entrar (si no estaban allí no estaban “inn”).  Lo que se vendía como una velada para devolver  la sexta a los guatemaltecos tenia tintes clasistas. Al día siguiente los diarios hablaron de esto y Saúl E. Méndez presento un video con el  “making” de este evento, pero ni en los diarios ni en el video de la compañía apareció reseña alguna sobre otro evento paralelo que también era organizado por Saúl E. Méndez, un evento que fue gratuito y que estaba cercano a todos, Vitrinarte.

Según el release de prensa que envió la organización a los distintos medios, vitrinarte era “Una muestra contemporánea de artistas jóvenes mezclados con artistas  reconocidos en distintas disciplinas.” Este evento fue el preámbulo a la pasarela de modas, aquí se presentaron muchísimos artistas  de distintas ramas,  se pudo observar a artistas tales como  Pancho Toralla, Thais Echeverría,  La Fototeca,  David Marin, Makuto y Malaka, María René Morales, Pamela Morales, Bryan Bojorquez y Nina Pérez  entre muchos otros pero no menos importantes.

El dilema

Todos estos artistas compartieron su arte y por lo tanto su alma desinteresadamente con el público, devolvieron el arte a las calles en donde pertenece, al pueblo, no hubo discriminación de ningún tipo, no pidieron dinero ni trajes bonitos para que alguien los viera aun cuando lo que hacían era de calidad y lo merecían. Nuevamente pudimos ver con la actitud de los medios por que el arte es “La reina sin corona”. Había juventud expresándose y gente disfrutando lo que hacían,  a la mayoría de medios no le importo quien estaba allí, no les escucharon, lo mismo de siempre, el mismo ingrediente que nos ha traído tanta violencia todos estos años ¿habría sido así si hubieran descuartizado a alguien?  Seguramente no porque así se habrían ganado la primera plana de todos los diarios.  Esta era la oportunidad  perfecta para saber qué es lo que está pensando la juventud, como miran nuestra sociedad, su país y para que los medios se lo mostraran a los compatriotas y así fomentar la educación , enseñar que otra Guatemala es posible y que no toda la juventud está en las maras, robando celulares o en el narcotráfico. ¿Qué es lo que queremos?

 

Tenores a medias a la tortrix

En una entrevista hecha el año pasado  para la BBC de Londres, el tenor Roberto Alagna hizo referencia a lo que el llama “tenores a medias”  y para ejemplificarlos hizo mención de Andrea Bocelli con quien tienen una buena amistad.  Esto es hablando a escala mundial, ahora si particularizamos dentro de Guatemala, en su pequeña indrustria tambien hay tenores y tenores a medias.

Para fines practicos diremos que un tenor a medias es aquel que tiene conciencia de lo magistral que resulta ser dominador del bel canto y por lo tanto guastan ser identificados dentro del grupo de cantantes que lo hacen, por eso aunque ser tenor no es mas que una suerte de la naturaleza,  les gusta utilizar este titulo como distintivo junto a su nombre, “Tenor”. Pero ¿por que no pueden ser catalogados como tenores si suenan parecido? esto es debido a su tecnica vocal y entrenamiento en general sin acabado y poco fluido. Un cantante lirico no solo canta, tambien esta entrenado en actuacion, movimiento creativo, expresion corporal, estilistica operistica, idiomas, etc. Por otro lado tampoco pueden catalogarse como cantantes liricos sencillamente por el hecho de que no están dentro del genero, muy pocas veces este tipo de “tenor” se atreve a cantar un aria de alguna opera por que sencillamente no puede o se le hace muy dificil, en otras palabras, no cuenta con las herramientas para hacerlo.

Alfonso Algara (foto Prensa Libre)

En Guatemala han aparecido en los ultimos años uno que otro de estos “tenores” Continue reading

En reivindicación del Cantante

Cuando tocas la primera tecla de un piano este dará un DO, si frotas la primera cuerda de una guitarra desde abajo sonara un MI, y así con todos los instrumentos, no importa si ese día peleaste con tu esposo o esposa, no importa si estas  “de goma”, no importa si te acaban de regañar o no, siempre sonara la nota que pidas. Pero hay un instrumento que se afecta fácilmente con el frio, el calor, la tristeza, la alegría, la frustración, el hambre, la comida, el sueño, el desvelo,  la humedad, la resequedad, etc., etc.  Este es instrumento es la voz humana, sin embargo en nuestro medio muy pocos críticos conocen bien sobre su funcionamiento y su complejidad.

He notado que algunos diarios tienen entre sus columnas criticas de arte, estas en su mayoría abarcan Continue reading

Cantar bonito no es saber de canto

Este tema nace del programa  Rockstar de Guatevision, lo que sucedió fue esto: Observaba uno de las primeras emisiones del programa y hubieron muchos factores que me llamaron la atención como el hecho de que los jueces eran muy cerrados frente a la creatividad y buscaban lo mismo de siempre,  pero lo que me hizo conjugar estas letras para ustedes esta ocasión era la falsa apreciación que hacían respecto al canto.  Fueron muchas las bandas que desfilaron en la eliminatoria algunas muy creativas  pero no tuvieron la suerte de ser  juzgados  por expertos, (ni ser músico, instrumentista ni cantante te hacen experto del conjunto como unidad) me llamó mucho la atención el hecho de que catalogaban como buenos cantantes a los que cantaban alto contrario a los de voces más graves. (Especialmente Annelise Magermans)  esto me llevó a la siguiente breve aclaración sobre el canto.

Cantar alto no es cantar bien,  todos nacemos con un registro de voz invariable para el resto de nuestra vida, Barry White no era mal cantante respecto a David Bisbal,  sencillamente no son mesurables uno contra el otro en cuanto al registro, es ingenuo hacerlo así, tampoco puede comparar  la voz de un niño con la de un adulto varón, ni siquiera con la de una mujer por el sencillo hecho de que son diferentes voces. Distintos tipos de voz pueden ser comparados en otros factores como afinación y dicción pero no en el alcance de las notas.

Hubieron muchas bandas en esta selección finalmente se quedaron las mas cómodas, las  que no atentan contra el orden establecido de la música guatemalteca en cuanto al rock se refiere.

Contralto

Soprano

Por que no puede haber una competencia de Ópera en Guatemala

Hemos hablado ya en otras ocasiones del auge que experimente la música clásica en Guatemala especialmente la ópera, pero, ¿Por qué no hacer una competencia o un festival realmente imponente de este género? La respuesta es sencilla de encontrar y complicada de resolver.

La gente amante de la opera ve como se promocionan de modesta manera los recitales que durante el años se realizan,  en estos recitales hay unos artistas buenos y otros no tanto como en todos lados, pero ¿Por qué nunca están juntos los buenos? ¿No sería un gran regalo para el público que así fuera?  Esto no se da generalmente por que  entre escuelas no se tienen confianza, así de sencillo. Todas alegan tener la piedra filosofal del arte y por ende es muy difícil que puedan compartir escenario.

Esta tonta y poco productiva rivalidad  no nace entre los estudiante, ellos son muy jóvenes tienen poca experiencia como para tener incompatibilidades profesionales, las rivalidades vienen de más arriba, vienen de los maestros.  Estos en su mayoría inculcan a los alumnos a no creer en nadie más que ellos, descalifican a los otros  junto con sus alumnos.  Entonces si uno de ellos toma la iniciativa de realizar un festival, una premiación, una competencia u otro tipo de actividad difícilmente invitan a otros cantantes que no sean sus alumnos y cuando alguno de los maestros tiene la buena voluntad y hace la invitación, los cantantes son desmotivados a participar por su maestro diciéndole que es un evento  de muy baja categoría, que se va  matar socialmente al asistir, etc., etc.

Es así como hago una reflexión para los cantantes y sus maestros

Cantantes: Una generación fallo en aliarse estratégicamente para salir adelante todos juntos, el público no es tonto, el publico sabe quién es bueno y quien no, puede que seas muy bueno pero por las ya mencionadas rivalidades no vas a llegar al publico que tiene que oírte y estas siendo limitado, yo se que confías en tu maestro y eso es bueno pero debes utilizar tu criterio para saber que esta bueno y que esta malo en ciertas ocasiones. Es tu propia disciplina lo que te va a llevar a adelante no la descalificación de tus colegas. El público va saber que uno es bueno por lo que uno hace no porque lo  convencimos de que los demás son malos.

Maestro: Nadie posee la verdad absoluta, llega el momento en el que el alumno debe cambiar de entrenamiento para progresar, llega el punto en el que le aprendió a usted lo que le tenía que aprender y lo que usted puede enseñar, no se enoje con el si participa en un evento de otra escuela, el quiere compartir su arte con la gente, no tiene nada de malo.  Si usted tiene problemas con otro maestro sude usted solo su calentura.

El cruel sistema de la Escuela Superior de Arte

A Juanito desde pequeño le apasionó la música, el nació y vivió en cualquier municipio de cualquier departamento de nuestra amada Guatemala, por lo tanto nunca tuvo el acceso a una institución donde pudiera tener entrenamiento formal en música, igualmente sus padres no hubieran tenido los recursos para enviarlo y lo que le enseñaron en la escuela no fue más que algunas cancioncitas y el nombre de algunos compositores.  Fue por esto que decidió aprender como fuera posible, con esfuerzos logro hacerse de una guitarra y con los amigos fue aprendiendo a tocar de oído, en verdad lo hacía muy bien, el chico tenía potencial. Siendo un poco más grande Juanito emigro a la capital pero ya estaba muy grande para que lo aceptaran en el conservatorio, con trabajo logro pagarse algunas clases de música que no tenían mayor fondo teórico, sin embargo algunas nociones llegó a captar. La firmeza de sus objetivos y su talento nato lo hacen llegar a ser un muy buen guitarrista, para haber aprendido sin grandes maestros tiene una técnica muy solida, la gente que lo escucha le dice que puede llegar muy lejos.  Finalmente Juanito se entero que en la USAC ya existe la licenciatura en música, finalmente iba a poder estudiar para llegar a ser el gran músico que siempre ha querido ser.  Las clases serán solo en las mañanas todos los días pero no importa, es su vocación, su sueño… ya encontrará el modo para poder trabajar y así mantener sus estudios.  Juanito se presenta a realizar el examen de admisión, le dicen que el examen consta de una parte teórica que deberá ganar para poder acceder a la segunda que es la práctica.  Estudia cómo puede con los recursos que el sistema, la cultura y nuestra sociedad en general dan para la música a un ciudadano común y promedio.  Se presenta al examen y resulta que consta de un dictado rítmico, melódico, reconocimiento de acordes, intervalos y además deberá armonizar un coral de Bach… no le fue muy bien y como no  gano el   “teórico”  no lo van a escuchar y por ende no podrá entrar a la universidad y realizar su sueño.

Juanitos se han presentado muchos queriendo entrar a la licenciatura en música de la ESA y se les ha negado la entrada por algo que ellos no tienen la culpa.  Todo aquel que haya estudiado en Guatemala sabe que en los colegios y no digamos en las escuelas públicas en general la educación musical que exige el pensum del Ministerio de Educación es pésima, existe solo un conservatorio de música que está en la Ciudad Capital, un conservatorio donde no entra el que quiere sino el que puede porque aunque no queramos verlo la educación artística en nuestro país es un lujo, complicado es ya terminar el diversificado no digamos optar a este tipo de educación.  En resumida cuentas esto quiere decir que  en un país donde no existe un sistema eficiente de educación artística básica, en donde solo existe un conservatorio de música, en donde comprar un instrumento musical en muchos casos representaría dejar de comer durante mucho tiempo para una familia entera, al llegar a la universidad se debe llegar sabiendo como armonizar corales de Bach.  Claro… no serán cosas muy complicadas para alguien que tuvo el dinero para irse a estudiar música al extranjero o que tuvo la oportunidad de asistir al conservatorio, dirán los encargados que lo que se pide es rudimentario dentro de la especialidad y seguramente lo es, ha de ser tan rudimentario como lo es poner una inyección para un medico o hacer una pared para un ingeniero pero con la diferencia de que a ellos si se les enseño en la universidad, ¿o es que para entrar a la escuela de medicina ya se tiene que saber cómo hacer una sutura? .

Por ejemplo para ingresar a Juilliard en Nueva York hay que enviar primero una grabación con una interpretación con el instrumento del cual se tiene dominio, si esta es suficientemente buena para ellos, el alumno será invitado a una audición en vivo y posteriormente presentara un examen teórico.  Aquí podemos ver que están interesados en el talento y el potencial del estudiante, en una ciudad que tiene un largo proceso y muy sólido proceso de educación musical.  Entonces pareciera que es mas difícil entrar a la ESA que a Juilliard. No está mal que la ESA tenga la intención de llegar a competir con este tipo de instituciones, pero esto lleva un proceso que aun no se ha iniciado en Guatemala, la gente que está llegando lo está haciendo por que quiere aprender, son jóvenes que sin mayor apoyo de sus sociedad y en muchos casos ni el de sus padres, han optado por una carrera con la que podrían estarse condenando a morir de hambre por la ignorancia de sus conciudadanos. Yo le pregunto  a la gente de la ESA ¿a cuántos de los que perdieron el teórico escucharon tocar o cantar?  Se les puede estar escapando oro puro frente a sus narices por una pretensión ridícula de querer ser la Royal Music of London de la noche a la mañana.  No tiene ni siquiera que eliminar el examen de admisión, los invito a que tan solo inviertan el orden, creo que se darían cuenta de lo mucho que están despreciando si hacen primero el examen práctico independiente del teórico. Les invito a buscar potencial y talento y no el reunir a una élite. Pueden escucharlos y darles una oportunidad o darles la espalda y devolverlos a la calle donde les van a dar un instrumento no con seis cuerdas si no con nueve balas.

Lo que se ve de Guatemala en la Red

En la red, especialmente en Youtube, se ven un sinfin de cosas si usted pone Guatemala en la barra de busqueda, pero ¿que es lo que especificamente se ve sobre el arte guatemalteco? tambien otro sinfin de cosas, algunas buenas, otras no tanto y otras sencillamente muy extrañas. Vea usted.

La revista onlice gtcit.com publico esto hace algun tiempo.  Esta es la percepcion que algunos periodistas tienen por cantante profesional.

Los amantes de la opera han estado tan ocupados con los alumnos de Barbara Bickford y Giron May que dejaron escapar esto.

La Academia de Lenguas Mayas no ha podido descifrar esta cancion, ¿es guatemalteca? ¿solo es la imagen?, no es precisamente mala la cancion dentro de su estilo. solo es…¿rara?

Si la gente del festival de San Sebastian hubieran visto esto habrian dejado a Julio Hernandez y su Gasolina en su casa.

De estas personas se ha hablado hasta en “Ventaneando” de TV Azteca debido a una relacion afectiva ¿sera que igual lo hubieran logrado por su talento?

“Los Nuevos valores guatemaltecos” (en palabras de ellos mismos) pero todos con imagen mexicana y nombre gringo.

El “gran” regreso. Coreografia descuadrada, estilo caduco, show pobre, etc, etc.

Artistas emergentes, olvidense de las clases de canto, de danza de interpretacion, de composicion, etc. Esto es todo lo que necesitan y talvez se conviertan en esto.

Y así como esto hay otro monton, pero no solo cosas asi hay representando a Guatemala en la web, hay tambien verdaderos tesoros que todos deberian ver, los estaremos escudriñando la proxima semana.

Pop, Opera y Alharacas

Dicen que no hay publicidad mala, solo publicidad  y los artistas guatemaltecos parecen saber muy bien de eso.  Cuantas veces no hemos asistido a un evento en el que nos presentan con bombos y platillos, historias sensacionales de pasadas victorias y halagos de grandes personalidades, nos crean la idea de que es un gran artista, ¿será  Paul McCartney? ¿U2? Finalmente lo presentan, aparece, y no damos cuenta que… en crueles palabras no es nadie. Cuantas veces no hemos escuchado de grandes logros de los compatriotas para finalmente darnos cuenta de que no fue así, es decir, antes de que empiecen a cantar tratan de convencernos de que es bueno así si canta bien pensaremos que era lo que esperábamos y si no lo hace lo dispensaremos.

Menudo con todo y patas

Debido al éxito que ha representado el fenómeno de los reality shows muchos malos productores quieren una parte del pastel, para muestra “ La Batalla de la Américas” programa que tiene como fin conformar al nuevo grupo MDO, un programa con una producción y calidad en general tan mala que no tiene mejor apelativo que el de “el hijo bastardo de American Idol”, este programa dice haber hecho eliminatorias por toda Latinoamérica para llevar a los representantes en Miami, pero de veras que habría que estar loco para creer que así fue después de ver y oír a los concursantes que están en el programa. Desafinaciones, alaridos, mala imagen, mal vestuario, malos jueces y demás falacias demuestran que nunca se realizaron tales audiciones al menos en Guatemala, porque ya  quisiera yo que alguien me dijera que compitió contra Richie por el derecho de estar en el programa. Los participantes se notan más que amateur, se ven improvisados ninguno de ellos parece tener más de un par de años queriendo ser cantante, esto vuelve más dramática la situación de Richie por que el está en el sexto lugar, así es, de entre todos los malos él está en el sexto lugar, sin embargo en la publicidad dice “apoyemos a Richie” y yo me pregunto ¿Por qué?  el chacal de la trompeta de Sabado Gigante tiene malos cantantes pero tiene gracia, este ni eso. Guatevision ha tratado de vendernos la idea de este show sin mayores resultados, el producto en si es malo, detrás suena el nombre tristemente célebre de Eduardo Velásquez  que igual hizo bulla con Madama Butterfly y fue un fiasco.

Opera de dos actos

Hace un par de meses los periódicos y demás medios de comunicación de Guatemala daban la noticia de que Mario Chang había ganado un concurso de opera en Belluno, Italia y que como premios se uniría a una compañía de opera en aquel país. Todo suena muy emocionante y enorgullecedor hasta que buscamos antecedentes  y nos damos cuenta de que no los hay por ningún lado, el gran concurso de opera de clase mundial parece no existir. No es que el evento no haya existido nunca pero si estoy seguro que no fue de la magnitud que él y en especial su relacionista pública  que también es su novia nos lo quisieron vender.

“Este tipo de viaje no es como el que realicé a Italia. En este viaje vengo para una casa de ópera que planea hacer un Don Giovanni a partir de octubre y hacer una gira de 20 funciones por Estados Unidos.” Se lee textualmente en el blog del cantante ¿Qué no era lo mismo a lo que había ido a Italia? ¿Qué hace en Nueva York si ya tenía una temporada asegurada en Europa? Tanto en Europa como en los Estado Unidos existen compañías pequeñas que se dedican a la opera y buscan gente no precisamente para el MET o Covent Garden si no para cruceros, hoteles, etc. Esto no tiene nada de malo y por el contrario es una muy buena vitrina pero sus audiciones o casting no son OPERALIA de Placido Domingo o el Concurso de La Reina Sofía.

Para concluir no diremos que está mal el sobredimensionar los logros para atraer al público porque así es como se vende cualquier producto incluyendo a un cantante, simplemente diremos que es un dato curioso, simplemente diremos que “se les paso de manteca los tamales”.

De Fabiola y la Opera

Hay que ver como en verdad el arte es un vehículo eficiente para el mejoramiento de la calidad de vida y si no me creen pregúntenle a Fabiola Rodas que a los 16 años ya salió de apuros económicos,  definitivamente el arte en Guatemala es petróleo, diamante en bruto, los dinosaurios de la tele en Guatemala durante cuarenta años nunca se dieron cuenta de esto y creo que no lo harán, son demasiado ensimismados como para aceptar de que están haciendo las cosas mal.  ¿Cuantas veces no habrá pasado Fabi por canal 7 a que le cerraran la puerta en la nariz?, ¿cuantas veces no la vieron cantar en las teletones? pero ahora pensándolo bien, que bueno que nunca la notaron, seguramente la hubieran arruinado poniéndola a hacer y cantar tonteras (por que ellos creen saber de esto). Alguna vez alguien habrá propuesto a Fabi para un evento pero cuando dijo que era guatemalteca el empresaurio habrá dicho que no podía ser buena si era de aquí.

Por otro lado he visto ya como algunos neófitos  con ínfulas de eruditos se refieren a Fabi como una cantante tan buena y versátil que puede incluso cantar  ópera, nada más lejos de la realidad.  El programa que premio a Fabiola es malo como fuente ilustrativa artística, pero grande como oportunidad, basta con escuchar a la señora jueza que exhorto a Fabio a ser una “gran mezzosoprano” para darse cuenta que  los jueces carecen de conocimiento.  Fabiola Rodas es soprano, tiene un fuerte matiz oscuro en la voz  (a veces engolado) pero no es mezzosoprano, es evidente con escucharla, hago la salvedad de que esto no tiene nada que ver con opera,  me refiero exclusivamente a la clasificación de la voz, Fabi no es cantante clásico, no tiene la técnica, la opera es más complicada y lo que canto en la final no es opera, Con te partiro de Andrea Bocelli  no es opera, puede ser una canción de arte pero no es opera además Fabi no imposto la voz con técnica bel cantista hasta el agudo final, que  si es tomado como operístico fue débil,  así que no vayamos a confundir, si… ya sabemos que canto bonito y no lo niego pero no vayamos a confundir  las cosas llevados por la emoción a y sobredimensionar los hechos, todo esto lógicamente en cuanto a técnica de canto se refiere.

El extraño caso de Madama Butterfly en Guatemala

Al montaje de Madama Butterfly en Guatemala hay muchas cosas que reprocharle con las que estoy totalmente de acuerdo específicamente el hecho de que no se hayan usado artistas guatemaltecos total o parcialmente, el impulso al artista guatemalteco ha sido la bandera principal de este blog, pero también hemos hecho énfasis en un asunto que no solo en Guatemala debe tomarse en cuenta por que limita la exposición de nuestro arte a nivel latinoamericano inicialmente para luego una proyección mundial y este es el hecho de que debemos dejar de ver a Latinoamérica como un grupo de países si no que debemos empezar a verla y trabajarla como una sola región que tiene en común una historia y una idioma, esto no solamente en el arte si no que a todo nivel porque solo así podremos solucionar los grandes problemas que nos aquejan.

El Salvador es un país con el que tenemos mucho en común que nos une, así mismo debemos aceptar algo y esto es de que nos han sacado ventaja en lo que a la música clásica se refiere ya que en El Salvador existe la ALISA (Asociación lirica salvadoreña) que según el portal de la UNESCO en su sección cultural la define como Organización sin fines de lucro fundada en 2000, cuyo propósito es impulsar el arte lírico en El Salvador, en sus variadas manifestaciones, mediante: – El auspicio de un programa formativo de cantantes líricos, de nivel profesional. – El patrocinio de becas de estudio para personas de escasos recursos económicos con potencial vocal. – La promoción de actividades conexas con el programa formativo, como recitales de canto, presentaciones de obras del repertorio lírico universal, clínicas y talleres de técnica e interpretación vocal, clases maestras, etc. – La consecución de recursos de apoyo tales como subsidios, donativos, contribuciones, etc., a nivel nacional o internacional. – La difusión nacional, regional e internacional de los programas y actividades auspiciadas por la asociación. – La eventual integración de una Compañía Lírica Salvadoreña, que promueva la actividad profesional de cantantes líricos salvadoreños y centroamericanos. – La facilitación de ayudas a cantantes de mérito excepcional para la continuación de estudios de perfeccionamiento o la búsqueda de oportunidades de desenvolvimiento profesional en el extranjero.” Y también la OPES (Opera del salvador) en cuya pagina se anuncia todo el quehacer de la lirica salvadoreña. Estoy en desacuerdo de que venga el Teatro Negro de Praga, que venga un cuarteto de piano de quien sabe dónde, unos violinistas japoneses, etc. etc. Sin antes ver que se puede hacer aquí, pero ¿Qué venga una compañía salvadoreña? Hay algo raro aquí… ellos vienen de un país más pequeño que el nuestro y por ende con un mercado mucho más reducido que el guatemalteco pero aun así ya cuentan con una organización que vela por el impulso de la opera en su país. Es aquí en donde antes de ver la amenaza debemos detenernos un momento y ver qué es lo que estamos haciendo mal, ¿Por qué es que nosotros aun no tenemos una “ALIGUA”? ¿Quién tiene que hacer esta asociación o compañía? ¿El público? ¿Qué ha hecho Girón May o algún otro maestro o cantante por esto?

Desgraciadamente no pude asistir a la presentación así que no puedo dar una opinión crítica respecto a esta pero sí creo que hay otros factores que debemos observar no como amenazas sino como oportunidades para abrir los ojos y hacer algo, a los que están dentro de este hermoso arte les digo: no esperen a que venga alguien a regalarles algo, el publico los apoya pero ustedes deben tomar la iniciativa, si usted quiere una tienda donde vender, usted debe ponerla por que los clientes no se la van a poner.

Si los salvadoreños viene a mostrar su opera aquí es porque como en buen chapín se diría “nos sacaron fibra”, ¿o no sería bonito que Guatemala tuviera una compañía que fuera recibida con fraternidad en el vecino país? Para cuando eso pase deberemos tener la solvencia moral para pedirlo. Lo óptimo aquí seria ahora montar una opera con pura gente guatemalteca y luego ir a mostrarla a El Salvador – a manera de intercambio- y así empezar una exitosa compañía que tenga un montón de gente talentosa que pueda dedicarse exclusivamente a su arte. Guatemala tiene gente muy capaz y podria tomar el liderazgo  en nuestra region respecto a la opera.

Para los guatemaltecos no todo está perdido por que parece ser una de cal y una de arena ya que según el sitio de la OPES esta ópera está siendo producida en Guatemala por Eduardo Velásquez quien es el mismo que está montando el musical “CHICAGO” en nuestro país en el Teatro Nacional y según vox populi, está totalmente actuada por guatemaltecos. Les dejo el link de la OPES, haz click aqui

Spray de Pelo? mejor vaselina.

Este fin de semana acudí al teatro Dick Smith a presenciar una clausura de colegio que creí era una puesta escénica profesional, este era “Spray de Pelo”.  Hay varios factores que son desencantadores, podemos comenzar con el hecho de que la puesta tiene diálogos en español y canciones en ingles. ¿Que le hace pensar a los productores de que a la gente le gusta así? si quieren que solo la gente bilingüe mire sus obras monten solo en las universidades, con esta actitud solo logran de que la gente vaya menos a los musicales por que saben de que no van a entender nada, no solo la gente que no habla ingles si no la que lo habla también ya que encima de todo la dicción estuvo fatal. La obra empezó a ensayarse en junio de 2008…verdaderamente es increíble.

La obra tiene como tema central la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos en los 60′s, por lo menos la mitad del elenco debía ser de raza negra, habían dos bailarines que si lo eran pero no tenían mayor representatividad en la obra, los demás estaban pintados con maquillaje y en algunos casos con el cabello “tenaceado” para intentar hacer pelo crespo, esto es muy anacrónico y verdaderamente humillante para los afrodescendientes, me recuerda mucho a las caricaturas racistas de los 50′s o las películas donde preferían pintar gente de color antes que contratarla. Podrán decir que en Guatemala es difícil conseguir gente de color que pueda hacer estos papeles, pero entonces yo pregunto ¿donde, cuando y como se anuncio una audición? Si en verdad se hizo y se anuncio hay que ver que se hizo mal para que la próxima vez la convocatoria sea efectiva. El escenario a veces era saturado de gente mal coreografiada lo que hacia perder el caos controlado que tanto debe cuidar un buen director.

Josue Morales parecía contenido en un personaje que limitaba su creatividad, definitivamente no fue el comediante que estamos acostumbrados a ver. José Castillo denoto su poca preparación ya que su actuación fue carente en su totalidad de técnica actoral. Había gente muy improvisada o sencillamente mala como el que hizo el papel del productor del programa. Debo hacer mención de que en las actuaciones es únicamente rescatable el papel de Daniela Morales y de Fernando Berzosa así como la Voz de Betsy García que era la única que mostró una sólida técnica vocal.

La culpa aquí después de tantos meses de ensayo es únicamente del director Erick Frias, por no haber cuidado los detalles, tuvo tiempo suficiente para afinar y pulir este tipo de cosas, el presupuesto no es excusa ya que el problema no esta en lo material si no en el recurso humano mal empleado, en pocas palabras, fue una mala dirección.

El estereotipo del artista guatemalteco


Un sin fin de situaciones han llevado a la gente que tiene como que hacer el entretenimiento en Guatemala a enclaustrar en la mente de sus compatriotas una imagen poco favorable derivada de un comportamiento que desgraciadamente han heredado muchos de las nuevas generaciones de artistas de nuestro país.

Todo comienza con historias de glorias pasadas contadas por los que tenían a su cargo el entretenimiento en las noches de una nación atormentada por la guerra.  Hoteles, clubes nocturnos, ferias, teatros, discotecas, etc. etc., los artistas ya fueran actores o músicos solían tener mucho trabajo regularmente en todos los lugares ya mencionados. Las radios tocaban en su mayoría a cantantes guatemaltecos y la televisión los hacia más conocidos, pero ¿que sucedió? las respuestas son varias y entre ellas una es muy evidente: la resistencia al cambio. Las modas fueron pasando, la revolución en las comunicaciones impuso una nueva manera de mercadeo y de ver a los artistas, en otras palabras la imagen se volvió en el 70% de lo que necesita un artista para triunfar. La estrella de los cabarets empezó a envejecer y el trabajo decayó por que los jóvenes no lo querían ver (se le olvido que  es el grueso del mercado que mas gasta y por ende compra) los subestimo… “ellos no saben que es buena música, voy a seguir cantando lo mismo”  habrá pensado. El estilo de vida cambio y ahora es un bohemio, el trago de cortesía nunca falta invitado por un antiguo admirador que premia al cantor por evocarle la nostalgia de esos amores de sus años mozos con tristes acordes de boleros o rancheras. El alcohol se ha vuelto mas frecuente que antes y empieza a hacer sus estragos, la voz rasposa y las ojeras junto  al hecho de que el bohemio hoy llego tarde con  estoque etílico y los desafines que son cada vez mas frecuentes denotan la decadencia de su muchas veces empírico pero otrora entusiasta arte.

El otro día nuestro artista consiguió un evento, en el hay gente mucho mas joven que el,  gente que ha escuchado maravillas casi míticas sobre el maestro.  20, 25, 30 minutos, una hora y el maestro no aparece, cuando finalmente lo hace llega con un manojo de exigencias envueltas en altivez y prepotencia dignas de la mismísima María Callas (a todo esto los jóvenes lo observan)  una vez cumplidos sus caprichos se dirige al escenario donde hace un paupérrimo y anacrónico show, luego de que gracias a Dios termina, los muchachos atestiguan cuando el empresario le recompensa su irresponsabilidad y su deprimente presentación. ¿Moraleja para los chicos?  No es necesario hacer las cosas bien para que te paguen.

Es así como comienza un circulo vicioso, en el que los entretenedores  emergentes basados en malos ejemplos son impuntuales, caprichosos, exigentes, incumplidos, prepotentes, narcisistas y vanidosos, un entretenedor que habla de asuntos que no comprende con la misma autoridad que lo haría el mas grande de los maestros.

La historia antes descrita es una de tantas que son atenuantes de que hoy haya poco profesionalismo en la mayoría de gente que esta en cualquier disciplina de las tablas hoy en día. ¿Quien tiene la culpa? pues somos varios: los empresarios por tratar al público como tonto dándole un mal servicio contratando gente mala para que los entretenga. El publico por no exigirle un buen servicio al entretenedor o artista, todos los pichicatos de las tablas se han escondido estos últimos  años tras la consigna de “apoyemos al artista nacional” para que la gente soporte sus mediocridades, esto no es así, ¿por que es guatemalteco me lo tengo que aguantar y aplaudir?  ¡NO! al contrario si el acto es malo y usted se lo aplaude le esta haciendo un daño a el, a usted y a la cultura de su sociedad. La televisión tiene mucha de la culpa, tanta que seria tema no solo de otra publicación si no de un estudio de tesis completo.

Definitivamente seria injusto decir que todos los artistas guatemaltecos son así, hay un muy selecto grupo de verdaderos artistas que luchan por no quedar encasillados en el viejo estereotipo del artista guatemalteco, algunos siguen aquí picando piedra, otros  desafortunadamente  han tenido que emigrar debido a que la lucha es contracorriente porque  desgraciadamente aquí los “estereotipados” son los que controlan los medios y su frustración no los deja ver mas allá de una juventud que pudo ser en vez de rectificar y aplicar lo aprendido de dura manera para beneficio de ellos mismos, sus hijos y su sociedad. Soñemos con que algun día se termine el monopolio de la televison para empezar, eso seria una muy buena ayuda.

¿Como empezamos una industria del entretenimiento?

Gran parte de la problemática de la sociedad creativa de Guatemala inicialmente radica en el hecho de que no lo es, no son una sociedad, pareciera que no persiguen un mismo fin entre iguales y por esto es más complicado el que se pueda lograr un verdadero gremio que acuerpe a todas las entidades dedicadas a la industria del entretenimiento. Si bien esta empezó en todo el mundo de manera casi espontanea en Guatemala ya no debería hacerse así por que debieran de tomarse los ejemplos de las sociedades ya construidas y con esto evitar los errores que son costosos para la industria. Pero ¿Cómo funciona la industria del entretenimiento? Esta se ha venido perfeccionando y evolucionando a traves del siglo pasado, en 1920 Nueva York ya contaba con una asociación de actores mientras que en Guatemala aun no la hay, este sencillo ejemplo nos ubica en un atraso de 90 años, en todo ese tiempo se ha creado una compleja red económica, cultural y administrativa que definitivamente no puede ser emulada en un corto plazo. Para profundizar un poco más en este tema vamos a ejemplificar a grandes rasgos estos procesos de los que hablamos con la industria y mercadeo de un cantante o músico en general.

Inicialmente en Guatemala se debe empezar a trabajar con la figura del representante, no es factible dentro el mundo de los negocios que el producto se venda a si mismo, además resulta desgastante para el cantante encargarse de todo esto ya que su trabajo en gran parte es emocional por lo que deberá concentrarse en lo relativo a su performance, no puedes preparar una interpretación dramática mientras cuentas boletos o buscas equipo de ultima hora, el que se encargara de todo esto es el representante, especialmente de los rubros de negociación. Esta debe ser un personaje que conoce del medio igual o mejor que el mismo artista, deberá tener conocimiento de mercadeo, imagen, música y negocios entre otras cosas, en Guatemala hay mucha gente talentosa escénicamente con este conocimiento, pero también la hay carente de lo que se necesita para estar frente al publico, de ahí que veamos gente muy poco talentosa que nos aparece hasta en la sopa, estas personas deberían redireccionar su rumbo y ser realistas en cuanto a su verdadero potencial dentro del medio, pero como bien se dice que “ Guatemala es una olla de cangrejos en la que nadie sale” muy difícilmente a esta gente le gustara trabajar por la fama de alguien mas.

Es distinta la función de la casa disquera a la de la casa distribuidora, la primera graba y la segunda distribuye lo producido a todas las emisoras de radio, canales de televisión, tiendas de discos, tiendas de Internet, etc. Las dos tienen un trabajo específico ya que cada rama es bastante amplia, un artista solo jamás va a lograr cubrir semejante frente.

Lo irónico es que todas estas funciones no deben ser ocupadas necesariamente por grandes corporaciones, para cubrir el mercado guatemalteco no hace falta más que una persona por cada una de estas funciones. Si bien es cierto que todo esto generara costos, estos serán compensados en ventas y asistencias suficientes a los conciertos si la calidad de producción disquera y de show que de el artista son buenos, por lo que deben cuidarse los detalles.

Pudiéramos ahondar mucho mas en este tema si tocamos las funciones de mucha gente que hemos obviado hasta aquí, como, el director musical, escenográfos, coreógrafos, luminotécnicos (los verdaderos, no los patojos de la disco) ingenieros de sonido, manager artístico, vendedores, diseñadores, etc. Etc. Etc. Entonces debemos entender que un artista es una empresa y por lo mismo debe administrarse como tal. Su nombre es una marca, sus productos deben registrarse adecuada y legalmente para que estén protegidos y su trabajo sea finalmente rentable. Debe estar asociado a las entidades correspondientes y pertinentes a su trabajo para que este sea pertinentemente remunerado y dignificado, no importa si ya ha llenado estadios o si es amenizador de reuniones, es la única manera de protegerse legalmente y de que algún día su trabajo sea bien pagado.

Canta Igualito: Cantantes o imitadores

Las Hermanas Lanuza

Muchos cantantes solistas así como bandas guatemaltecas han despreciado las lecciones que el mercado internacional ha enseñado a cientos de artistas a través del tiempo y que han evitado que se pierdan extraordinarios talentos en el anonimato, ya que es bien sabido por todos que una perfecta campaña de publicidad puede hacer la diferencia pero aunque usted no lo crea el hecho de que el artista guatemalteco no tenga la anhelada proyección internacional no se debe solamente a que no tienen una casa distribuidora o una disquera ( estas entidades están cayendo en desuso por la revolución del Internet) se debe en muchas ocasiones que como se dice en buen chapín “ no se ubica”. No vamos a entrar a debatir sobre lo que todo mundo ha dejado de hacer por que eso representa cientos de millones de bits para poder explicar lo que ha sucedido. Hoy solo nos vamos a enfocar en un problema que es muy recurrente dentro de nuestra incipiente industria de la música. El problema se resume así: hay mucha gente que cree que por que canta igual que su estrella favorita va a lograr la fama, ó peor aun, tratan de no ser iguales pero siguen siendo muy parecidos.

Para muestra un botón, en Guatemala proliferan las bandas de metal que aun utilizan el look de rockero de los 80’s, playera negra, jeans pegados muchas veces rotos y pelo largo, cantando canciones de Rata Blanca o del Mago de Oz o lo que es peor, sus mas influyentes bandas son grupos que nadie conoce a excepción de ellos mismos y sus amigos mas cercanos, grupos que si investigas, llevan años de estar tocando juntos y no pasan de salones pequeños en sus propios países, entonces ¿Cómo pretendes ser famosos imitando grupos que nunca lograron serlo?

Las Hermanas Lanuza

Las Hermanas Lanuza

Es muy común ver especialmente en los eventos de bajo presupuesto en la capital o en eventos en la provincia del país que se acostumbra a contratar a cantantes de rancheras o de tex-mex. Para poder continuar debemos entender antes que estos ritmos están dentro del genero de la música regional mexicana, repito, REGIONAL MEXICANA, Todos estos cantantes como todos los demás esperan algún día que llegue el golpe de suerte pero cantando este tipo de música las probabilidades de que esto suceda disminuyen, ¿alguna vez has oído de algún cantante famoso de rancheras que no es mexicano? Ahora a esto también incluso se suman las nuevas bandas de duranguense, en el mismo México una banda de duranguense para ser tomada en cuenta debe ser de Durango. ¿Has preguntado a quien le gustaría oír un cantante de música mexicana que no es mexicano? Por aquí encontramos a varios artistas de la escena guatemalteca como Evelyn Arriaga, Esther Lanuza y sus hermanas que aun distan mucho de Alicia Villarreal ya que su técnica vocal es muy pobre aun. También los están los que aparte de esto se alternan con cumbia como Leslie Medina.

También están los cantantes que viven en una eterna audición, esto por que su principal preocupación es que su repertorio de covers suene lo mas apegado al artista original. Nunca demuestran su personalidad como artistas si no que solo se muestran como “entretenedores” muchas veces desperdiciando un gran talento como en el caso de Faby Rodas que en el momento de tener su propia producción lograría mucho.

Por ultimo haremos referencia a los artistas con los que basta escuchar una canción para haberlas escuchado todas. Inicialmente aquí ubicamos de una sola vez a todas las orquestas de música tropical de Guatemala como Tormenta, Yuri Franco, Rana, etc., etc. Después debemos ser un poco mas específicos y referirnos por nombre, aquí encontramos a Viento en Contra y a Malacates Trébol Shop.

El asunto con Viento en Contra es que pareciera que se les acabaron las ideas igual que a Maná en México, la seguidilla de acordes es la misma en muchas canciones y eso sin mencionar la cadencia. Pero aun así ha habido quienes se atreven a emularlos como la banda El Clubo que resulta ser un clon musical de Viento en Contra que con su estilo pop rock de los 90´s se basa en la fama lograda de antiguos éxitos y la de la falta de nuevos rostros en la escena para mantenerse aun dentro del mercado. Mientras que Malacates se clavó una daga con forma de jingle de la cerveza Gallo. Después de una buena producción lo menos que puedes darle a tus fans es algo igual o mejor (por que debo reconocer que el disco “Paquetecuetes” es una de las mejores producciones hechas en Guatemala) pero si en vez de eso les das una retahíla de jingles eso significa que a tu calidad artística le falta algo y eso sin mencionar que utilizan un tipo de Ska totalmente obsoleto por que Actualmente se esta retornando a los verdaderos origines del Ska como el jazz o la música negra en general y han nacido bandas emparentadas con el jazz donde predominan los ritmos latin-jazz, funk, soul, etc.

Se que muchos de estos “artistas” se van a justificar con respuestas poéticas pero no hay excusa que valga cuando de darle lo mejor al publico se trata, no podemos seguirlos tratando como ignorantes. Un buen artista siempre debe estar presto a la reinvención y actualizarse con los que sucede dentro de su sociedad política y culturalmente, en pocas palabras, estar al día o en otras: ESTAR A LA MODA.

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